[GOLBEUR EN SÉRIES '17-18] Semaines 32 - 34

Réclamé avec autorité par plusieurs fidèles (ça m'apprendra à filer mon numéro de téléphone à des inconnus), le Golbeur en séries revient une semaine plus tôt que prévu avec la ferme intention de tout casser (mais pas chez Jean-Michel Aulas). Au menu : plein de trucs et en même temps, pas tellement, retour de vacances oblige...

👎 ALEX, INC Parfois, je ne comprends pas ce monde injuste. Comment Alex, Inc., cette série qui ne sert à rien, qui ne raconte rien sur rien, dont on oublie le pitch au bout de trois épisodes et qui paraît entièrement conçue pour donner à manger à un mec qui ne branle rien depuis dix ans mais que tout le monde apprécie sans savoir pourquoi... comment cette œuvre palpitante peut-elle avoir été si sèchement annulée ? Vu de France, Start-up Nation s'il en est, c'est incompréhensible.

Non. Rien.

👑 The AMERICANS (saison 6) Certain(e)s réclamaient depuis plusieurs mois le retour de la couronne ? Il suffisait de me dégoter un joyau. Et cette ultime saison de The Americans en est un, assurément. C'est bien simple : si je n'avais pas d'entrée pris (volontairement) plusieurs épisodes de retard, j'aurais pu écrire une note dessus quasiment chaque semaine. Chacun des huit épisodes diffusés à ce jour était un sommet à sa manière, ou bien un moment fort, ou bien quelque chose méritant de disserter à son sujet - certains l'ont très bien fait (mais je ne sais pas si Jeoffroy a beaucoup de nez ou beaucoup de bol, car c'était loin d'être le cas des cinq saisons précédentes, qui renfermaient toutes des temps faibles en dépit de leur excellente qualité d'ensemble). Voilà bien longtemps qu'une fin de série n'avait pas semblé s'articuler de manière si naturelle, si fluide, sans qu'on n'ait jamais le sentiment que les scénaristes appuient un peu trop par-ici ou gagnent du temps par-là. On parlera sans doute encore un moment de la très belle et très simple scène entre Philip et Stan sur le perron, mais la plupart des passages les plus intimistes de la saison étaient extraordinaires, notamment toutes les scènes réunissant les trois femmes papotant autour de leur table (celle de la "première fois" était incroyable, parce que superbement écrite mais aussi et surtout parce qu'il est rare, après tant d'années, qu'un personnage de série réussisse encore à surprendre à ce point). Cette rubrique étant avant tout connue pour dire du mal, je suis évidemment obligé de souligner que la prise de conscience d'Elizabeth, dans l'épisode de cette semaine, était sans doute un petit peu trop subite. Mais il fallait bien enclencher la dernière ligne droite et c'était un maigre prix à payer pour parvenir à conserver l'intégrité de la plupart des personnages (on pense notamment à Stan, bien loin de subir la transfiguration de Hank dans les dernières saisons de Breaking Bad, et qui reste ce bon vieux Stan - soit donc un type sympa mais un peu lent - même après avoir compris l'évidence). Elles vont être longues, ces deux semaines à venir.

C'est moi ou le pauvre a pris dix ans en deux épisodes ?

✋ FEAR THE WALKING DEAD (saison 4) Une fois n'est pas coutume, on ne pourra pas reprocher à AMC de ne pas avoir joué cartes sur table : dès la diffusion du season premiere, tout ce que la production comptait de personnes vaguement responsables a défilé pour expliquer aux gens qu'ils pouvaient regarder ce tout premier crossover avec TWD (et leur faire gagner beaucoup de sous) sans avoir besoin de s'enfiler les trois premières saison de Fear (bizarrement, ils n'ont pas insisté sur la réciproque). On aurait difficilement pu faire plus explicite : Fear the Walking Dead, qui avait déjà largement entamé sa mue l'année passée, était devenue une autre série, avec d'ailleurs de nouveaux showrunners issus de Once Upon a Time (même si encore plus bizarrement, la communication a surtout été axée sur le passage d'un Andrew Chambliss sur Dollhouse). Le point culminant, le moment où la mue allait devenir transmutation, serait non pas l'arrivée de Morgan Jones afin d'entériner le rapprochement entre les deux séries, mais la mort de Nick. En gros et pour résumer, au moment de son lancement, Fear the Walking Dead était une série : a) préquelle à The Walking Dead, b) centrée sur une famille décomposée se recomposant dans la tragédie, c) dont le personnage principal était non seulement une femme, mais encore une femme adulte et pas du tout minette sur les bords, d) portée par des personnages très différents de ceux que l'on pouvait croiser dans le reste de la franchise, e) sans star, f) dont tout potentiel crossover avec la série-mère était très officiellement exclu par la production. Trois ans plus tard, Fear the Walking Dead a rejoint la timeline de TWD (elle se déroule même, techniquement, dans le futur de son affreuse dernière saison), a vu crever les deux tiers de la famille dont il était question, notamment Travis et Nick qui étaient certainement les personnages les plus intéressants et singuliers, a assez nettement placé Madison en retrait pour accorder de plus en plus d'importance à sa minette de fille, introduit des guests aussi passionnants et rares à l'écran que Maggie Grace et Garret Dillahunt, et nous a offert en guise d'ouverture l'un des crossovers les plus pourris de l'histoire du crossover. Tout va bien. Le pire, c'est que je suis presque sérieux en l'écrivant dans la mesure où, étrangement, tout ne va pas si mal que ce à quoi l'on aurait pu s'attendre. Les showrunners semblent trouver petit à petit leurs marques et restent pour l'instant fidèles à ce qui faisait la spécificité de Fear dans ses deux premières saisons (la troisième étant relativement foirée) : le fait d'être un show beaucoup plus introspectif, plus psychologique, plus character-driven que TWD. Je ne suis pas certain du tout que cela fonctionne longtemps puisque très clairement, l'équipe de la série-mère a repris la main alors qu'elle est principalement composée de manchots. Mais il y a encore de bons moments (l'épisode 4x04, "Buried", était par exemple vraiment efficace), autant en profiter avant que les scénaristes ne tuent Strand, ramènent Salazar et Travis et fassent brailler à Maddy "my peoooooople" toutes les trois phrases.

Je suis tellement magnanime que je vais même admettre que Dillahunt en cowboy, ça rappelle de bons souvenirs.

👎 KILLING EVE L'espace d'un, peut-être deux épisodes, Killing Eve a été la nouveauté la plus rafraîchissante de ce printemps. Très drôle et très sombre, portée par une Sandra Oh en pleine forme, cette série d'espionnage féministe et décalée promettait le meilleur et... je ne sais pas, au bout d'un moment, j'ai totalement décroché et me suis aperçu que je n'en avais strictement à rien à secouer. C'est un peu raide écrit ainsi, et pourtant, c'est vrai. La bonne nouvelle étant que d'après ce que j'ai pu lire ici ou là, je suis loin d'être le seul.

👍 KRYPTON Il faut parfois savoir être de bonne foi : dans la dernière ligne droite de sa saison, qui s'achève ce mercredi, Krypton a su gagner en intensité et en intérêt. Cela n'annule pas tout à fait (pas du tout, même), les reproches énoncés précédemment dans cette rubrique : on a toujours le sentiment de regarder une série de SF en lambda dont les connexions avec l'univers de Superman ne dépassent pas un name-dropping relativement désincarné, et dont tout feeling paraît absent. Pire : plus Krypton avance et s'adonne à ce name-dropping, plus on a le sentiment qu'elle devient à Superman ce que Gotham est à Batman, soit une série qui faute de pouvoir adapter le vrai truc, en intègre plein d'éléments un peu n'importe comment histoire de se donner l'impression d'avoir une raison d'être (pour ceux qui auraient oublié son existence, rappelons que Gotham est cette série de la FOX produite par des gens qui ont eu les droits d'adaptation de tous les personnages de Batman, sauf Batman). Alors que Brainiac apparaissait dès la fin du pilote, on aura depuis eu droit aux apparitions plus ou moins soutenues de Black Zero, du Général Zod, de Doomdsday... pour un résultat qu'on dira mitigé (disons que le cameo de Doomdsday était inattendu et pas idiot, mais qu'à la minute où il entrera en mouvement - ce qui finira forcément par arriver - la trahison sera totale). Pourtant, Krypton fonctionne plutôt pas mal du tout depuis quelques épisodes, et il faut le souligner. Le suspens est efficace, les enjeux sont plus clairs et les différentes intrigues se sont rejointes relativement naturellement. On a presque envie désormais de regarder la suite, ce qui est tout de même un très net progrès tant on avait rien à battre de ce que cela racontait jusque-là. En revanche, on en a envie tout en craignant à tout moment que ne déboulent Mongul, Faora voire carrément Darkseid.

Bon par contre, niveau charisme du casting, aucune progression notable.

à part ça...

👍👍 CRAZY EX-GIRLFRIEND (saison 1) Certain(e)s sur Le Golb attendent ce moment depuis une éternité, et il m'est assez difficile d'expliquer pourquoi cela prit aussi longtemps. Il y a des séries, parfois, vous avez beau savoir que vous allez probablement les adorer, vous ne trouvez jamais le temps de les regarder et en l'espace d'un battement de cils, trois saisons sont déjà sorties (ce qui a tendance à repousser encore plus le moment où vous allez vous y mettre). J'avais vu le pilote de Crazy Ex-girlfriend au moment de sa diffusion, peut-être même l'épisode d'après, je n'avais donc absolument aucun doute quant au fait qu'elle deviendrait (était) une excellente série une fois son rythme de croisière trouvé (et ses personnages secondaires mieux dessinés, surtout, car durant une bonne moitié de la saison 1 seules Rebecca et Paula paraissent vraiment avoir une personnalité digne d'intérêt, tous les autres - en particulier les garçons - semblant de prime abord extrêmement plats et fades). Je n'ai eu aucune surprise de ce point de vue (d'autant que j'avais eu le temps de lire quelques unes des excellentes critiques parues entre temps), c'est peut-être ici mon seul regret : Crazy Ex-girlfriend, à tout le moins dans ses seize premiers épisodes, n'est pas une série qui va se transcender ; elle est originale, oui, mais moins qu'on vous le dira et une fois ses bases posées et maîtrisées, elle n'est jamais vraiment surprenante. En revanche, elle pousse son concept au maximum de ses possibilités et à partir de "That Text Was Not Meant for Josh!" (1x11... soit un tout petit peu tardivement même si ce qui précède est de très bonne facture), les moments de bravoure et/ou de grâce s'enchaînent à un rythme effréné qui, en visionnage décalé de trois ans, se traduit par un passage subit de "un ou deux épisodes par semaine" à "je visionne le reste de la saison cul sec en deux jours". Bref, une nouvelle série très prometteuse dont on attend avec impatience la seconde saison (allez, soyez cools, faites comme si que).